Nemažą galaktikos sargų žavesio indėlis yra muzikos panaudojimo būdas. Čia yra dešimt programų, kurios buvo tiesiog tobulos.
Jameso Gunno pasididžiavimas ir džiaugsmas Galaktikos sargai franšizė, yra geriausia, kas nutiks „Marvel Cinematic Universe“. Žmonės dažnai pamiršta, kad visas pirmasis etapas veda į pirmąjį Keršytojai filmas, kuris buvo puikus. Bet tik viename filme Gunnui ir įgulai pavyko sukurti Galaktikos sargai su kitu dideliu vaidmeniu be jokių kaupiamųjų filmų ir jis buvo beveik tobulas.
Tada T. 2 pasirodė ir tai iš tikrųjų buvo tobula, o globėjai toliau vaidino vaidmenis Begalybės karas ir Pabaiga , su trečiąja plėvele, suvyniota į lankus. Filmuose rodoma realaus pasaulio muzika vaidina neatskiriamą filmų stiliaus ir istorijos vaidmenį, todėl atėjo laikas pažvelgti į keletą svarbiausių naudojamų takelių.
10„Rubberband Man“ - verpėjai
Jamesui Gunnui pavyko gauti tam tikros informacijos Begalybės karas , todėl, kad globėjai pasirodė prie likusio MCU, jo pasiūlymas naudoti „Rubberband Man“ jų išvaizdai buvo puikus. Funky 70-ųjų garsas yra būtent tokia muzika Quill užaugo (dėl motinos skonio) ir globėjų įėjimo į Begalybės karas buvo didžiulis žmonių malonumas. Tai, kad retro muzika akimirksniu tapo ženklu gerbėjams, rodo, kiek „Guardians“ pasiekė popkultūrą ir jų atpažįstamumą.
9„Užkabintas jausmas“ - mėlynasis švedas
„Hooked On A Feeling“ buvo plačiai vartojamas rinkodaroje Galaktikos sargai ir beveik dirbo kaip teminė daina jiems. Pirmajame filme jis naudojamas gana linksmai, kai smalsus sargas pavagia Quillo „Walkman“ ir jį groja, aiškiai patekęs į griovelį, kol įsiutęs Quillas reikalauja sustabdyti. Žinoma, „nepakartojamos muzikos nelaimingomis aplinkybėmis“ tropas veikia gerai, nes Quillas gauna užduotis.
8„Kvailas ir įsimylėjęs“ - Elvinas Bishopas
Peteris Quillas yra visiškai nesubrendęs netvarka, o Globėjai filmai iš esmės rodo jo augimą atsakingesniu asmeniu. Kalbėdamasis su Gamora, Quillas išbando savo „playboy“ triukus, grodamas ant nosies „I Fooled Around And Fell In Love“. Tačiau šį kartą atrodo, kad Quillo gundymo taktika yra nuoširdesnė, nes jis nebūtinai bando naudoti Gamora tik vienos nakties nuotykiui. Tačiau ji šiek tiek išmintingesnė už jo „dubens burtus“, nei jis manė, ir traukia ant jo savo ginklą, įspėdamas jį gana staigiu atmosferos posūkiu.
7„Pietų naktys“ - Glenas Campbellas
Michaelo Rookerio, kaip Yondu, vaidmuo buvo puikus pasirodymas Globėjai filmai, o jo turimas išskirtinis pietų traukimas gerai veikė su personažu. Kai Yondu ir jo „Ravagers“ priartėjo prie iš pažiūros neginamo „Guardian“ kempingo T. 2 , paaiškėjo, kad „Rocket“ buvo gerai pasirengusi ir jų laukė, žaisdama „Pietų naktis“, kad atrodytų, lyg įgula atsipalaiduotų.
Raketa mielai dūzgia ir sukelia visišką chaosą „Ravagers“ gretose, sprogdindama smiginį, susprogdindama ir išsiųsdama žemyn gravitacijos minomis. Linksma šalies melodija skirta atkreipti dėmesį į ateivių planetos nakties mielumą, signalizuoti apie Yondu atvykimą ir serenada beprotybę.
6„Brendis (tu esi daili mergina)“ - stiklas
Kaip vienas iš labiau išvystytų ir įtraukiančių MCU piktadarių, Ego buvo gana įtakingas tuo, kas padarė Quillą tokiu asmeniu, koks jis buvo. Esantis ar šiuo atveju nedalyvaujantis tėvas gali labai paveikti asmenį. Jam sėkmingai pavyko priversti Quillo motiną jį įsimylėti ir pagimdyti jo vaiką. Ego iš esmės buvo tarsi tarpgalaktinis tam tikro tipo parazitas, tai darė planetose visoje galaktikoje. Iš pažiūros vėjuota dainos melodija skiriasi nuo 70-ųjų metų pabėgimo, suprasdama, kad „Ego“ reprezentuoja jos žodžiai, į kuriuos jis vėliau atkreipia dėmesį. „Mano gyvenimas, mano meilė, mano ponia, yra jūra ...“ - labai tinkamas teiginys manipuliuojančiai būtybei, norėjusiai iš esmės sugerti didžiulę galaktiką.
5„Tėvas ir sūnus“ - katinas Stevensas
Yondu mirtis T. 2 yra viena liūdniausių akimirkų MCU, o vėlesnės laidotuvės yra viena iš emociškai labiausiai apkrautų akimirkų. Tiesą sakant, Yondu laidotuvės, be abejo, buvo geresnės nei Tony Starko laidotuvės (nors akivaizdu, kad Tony buvo labiau mylima figūra). Kai „Tėvas ir sūnus“ vaidina, kai Quillas susitaiko su tuo, kad mirė jo įtėvio figūra, kiekvienas personažas gauna savo egzistencinę krizę, į kurią įsiplieskia paskutinė filmo scena. Bet būtent „Rocket“ sulaukia daugiausiai kartumo. Raketa buvo karti ir saviizoliuojanti, tačiau jis užmezgė ryšį su Yondu ir atrado save iš naujo. Žvelgdamas į nuostabų pagarbą, kurią „Ravagers“ padovanojo danguje Yondu, Raketa tylėdama nubraukia kelias ašaras ir apmąsto didesnį vaizdą, apmąstydama kritusį draugą.
4„Aš noriu tavęs atgal“ - „Jacksono penketukas“
Pirmojo filmo simbolinė vidutinio kreditų scena yra lengvai viena iš geriausių MCU kreditų scenų. Kai naujas kūdikis Grootas auga po to, kai originalas paaukojo save, jis išdygsta rankomis ir pradeda šokti. Kai Draxas sėdi jam už nugaros, jis patikrina Grootą, tačiau drovus Grootas puikiai sustingsta vietoje, kol Draxas atsisuka, o Groot vėl pradeda šokti. Šis kamštis vėl atsiras atidaryme T. 2 , kai šokantis Grootas atidarė filmą ir vėl sustingo, kai Draxas pažvelgė į savo kelią. Tai nėra nieko svarbaus, tačiau užfiksuoja tą filmų siūlomą malonumą.
3„Grandinė“ - „Fleetwood Mac“
„Fleetwood Mac“ yra viena populiariausių grupių, kuri Globėjai naudojami filmai, o „Grandinės“ pasirinkimas buvo puikus. Kaip T. 2 kalbama apie globėjų, kaip šeimos, augimą, „The Chain“ vaidina, o globėjai ginčijasi dėl pirmojo filmo veiksmo. Kai Petras vejasi (niekada) neturėjusį (biologinį) tėvą, o tas tėvas jį išduoda, jis kovoja be Ego kontrolės.
Kai „Grandinė“ vaidina antrą kartą, tai kai Peteris apmąsto tikrąją savo sukurtą šeimą, jis sugeba persekioti Ego ir kovoti su juo epinėje kovoje. Garsiai žinoma, kad „The Chain“ buvo „Rumors“ albume, ir įdomu pažymėti, kad tai buvo vienintelė daina, suteikianti pagarbą visiems grupės nariams, gerai žinomiems dėl sudėtingų ir dramatiškų jos narių santykių.
du„Ateik šiek tiek arčiau“ - Džėjus ir amerikiečiai
T. 2 turi daug ką, ir ji taip pat rengia vieną iš šauniausių scenų MCU. Kai „Rocket“, „Groot“ ir „Yondu“ išsiveržia iš laikančiųjų kamerų ir keršija „Ravagers“, kurie išdavė Yondu, „Rocket“ sugeba pasityčioti pasmerktą įgulą su „Come A Little Bit Closer“, kai nauja Yondu švilpuko rodyklė stringa į vidų ir iš jos. apykaklės. Vaizdinis raudonos mirties linijos rodymas ir linksma muzika, grojanti per sukčiavimo dalyvių skerdynes, yra puikus regimas ir girdimas malonumas.
1„Ateik ir gauk savo meilę“ - Redbone
Žmonės, bandantys atspėti būsimą muziką arba pateikti jos užklausą „Galaktikos sergėtojai“ t. 3 tik eikvoja laiką. Dainos yra būtent tai, ko jos turi būti. Muzika yra labai asmeniška tema, o Globėjai filmai turi savo srautą ir asmenybę jiems ir jų muzikai. Juk niekas nesakė tapytojui, kokias spalvas naudoti savo darbe. Turint tai omenyje, geriausiai naudojama daina yra ta, kuri grojo per pirmojo filmo pradžios kreditus: „Ateik ir gauk savo meilę“.
Tai dažnai užmiršta jausminga melodija, apie kurią iš tikrųjų nėra daug, o atidarymo scenoje Quillas tiesiog šoka ir mėgaujasi savo kasdieniu verslu. Jis turi savo mažą sistemą, jam puikiai sekasi, o muzika papildo jo darbą. Muzika žiūrovams nurodo visą filmo nuotaiką: linksminkis. Tai daina, kuri pradėjo tą jausmą ir sugebėjo sekti labai sunkią atidarymo sceną, nejausdama priverstinio ar emocinio plakimo. Tai atstovas Globėjai frančizė. Smagu, bet vis tiek gali pristatyti širdį.