20 geriausių visų laikų režisierių, reitinguotas

• Jordano Peele'o režisūrinis debiutas filme „Išeik“ pademonstravo jo išskirtinius scenarijų rašymo įgūdžius ir sugebėjimą įsigilinti į socialinius komentarus jaudinančioje žanro istorijoje.
• Ryano Cooglerio perėjimas nuo nepriklausomų filmų prie franšizės populiarių filmų, tokių kaip „Creed“ ir „Black Panther“, išryškina jo talentą suderinti stilingą pramogą su įspūdingomis charakterio akimirkomis.
• Chloé Zhao gebėjimas efektyviai panaudoti ne aktorius savo filmuose, tokiuose kaip „Nomadland“, parodo jos įgūdžius kuriant emociškai galingas istorijas ir unikalų vizualinį stilių.

Kino panteone, geriausi visų laikų režisieriai paliko neišdildomą pėdsaką meno formoje, pakeldami pasakojimą ir vizualinę raišką į naujas aukštumas. Šie vizionieriai filmų kūrėjai peržengė ribas, peržengė terpės ribas ir įkvėpė kartas. Jų indėlis ne tik suformavo filmų kūrimo kraštovaizdį, bet ir praturtino mūsų kultūros paveldą, todėl jų darbas yra būtinas kinofilams ir pramonės profesionalams. Visi šie ikoniniai režisieriai turi savo unikalių elementų, kurie apibūdina jų kino palikimą.

Nuo novatoriškų pasakojimo technikų iki novatoriško technologijų panaudojimo – kiekvienas režisierius į sidabrinį ekraną atnešė savitą balsą ir perspektyvą. Jų filmai, pasižymintys naujoviškumu, gilumu ir giliu žmogaus būklės supratimu, ir toliau žavi žiūrovus visame pasaulyje. Savo darbe jie tyrinėjo sudėtingas temas, sukūrė nepamirštamus personažus ir kūrė akimirkas, kurios išlieka ilgai po titrų. Geriausi visų laikų režisieriai yra kino meistrai, kurių genialumas ir kūrybiškumas amžiams pakeitė mūsų požiūrį į kiną.

10 geriausių garsių režisierių filmų

dvidešimtJordanas Peele

Šiuolaikinės įtampos meistras, gaminantis kino auksą

Toks linksmas, koks buvo Jordanas Peele'as savo eskizų komedijos šou Key ir Peele , nedaug kas galėjo nuspėti, kuo jis taps režisieriumi. Tačiau Peele sukrėtė pasaulį vienas labiausiai patraukiančių visų laikų režisieriaus debiutų su siaubo filmu Išeik . Peele'o scenarijų rašymo įgūdžiai parodo, kaip puikiai jis gali įsigilinti į socialinius komentarus, pasakodamas jaudinantį žanrą.

Nors nuostabus Peele raštas galėjo pavogti pasirodymą Išeik , kiti du jo filmai parodė, koks išties talentingas jis yra kaip režisierius. Mes ėmėsi keistos koncepcijos ir pristatė tikrai šiurpų trilerį, išlaikantį neįtikėtiną įtampą. Tačiau Ne buvo demonstruojamas Peele'o sėkmingas filmas , kurdami didelę, drąsią ir originalią kino patirtį. Artėjantis ketvirtasis Peele'o filmas jau įkvepia degančių klausimų, todėl jis tapo vienu iš retų režisierių, galinčių parduoti filmą vien jo vardu.

19Ryanas Coogleris

Vizionieriškas pasakotojas, iš naujo apibrėžiantis Holivudo meistriškumą

Ryanas Coogleris perėjimą susitvarkė geriau nei bet kuris kitas.

Šiais laikais Holivude jau tapo įprasta praktika, kai studijos sugriebia perspektyvius nepriklausomus režisierius ir paskiria juos prie milžiniškų filmų apie palapines. Tačiau Ryanas Coogleris perėjimą susitvarkė geriau nei bet kuris kitas. Cooglerio debiutas vaidybiniame filme, Fruitvale stotis buvo maža ir intymi istorija, pasakojama per Coogler įtraukiantį glotnų stilių . Jis greitai įrodė, kad jo negąsdina didelės franšizės, sukurdamas savo versiją a Rokis filmas su Creed .

Jo gebėjimas stilingomis pramogomis žongliruoti su įspūdingomis charakterio akimirkomis atvėrė jam kelią prisijungti prie MCU Juodoji pantera . Novatoriškas filmas „Coogler“ nagrinėjo superherojų pasaulio pasaulio kūrimo aspektus, taip pat emocines ir galingas žmogaus žinutes. nors Juodoji pantera: Wakanda Forever buvo dar vienas jo hitas, daugelis nekantriai laukia, ką Coogler gali pristatyti toliau už Marvel pasaulio ribų.

18Chloe Zhao

Naujas autorius, kuris revoliucionuoja kino kraštovaizdį

Chloé Zhao yra dar viena nepriklausomų filmų kūrėja, įtraukta į MCU, tačiau įdomu tai, kad jos mažesni filmai turi platesnį pojūtį nei jos superherojų darbas. Daugelis žmonių pirmą kartą pastebėjo Zhao talentus su nepriklausoma drama Raitelis . Nors filmas yra išgalvotas pasakojimas, jis yra pilnas ne aktoriai, iš kurių Zhao sugebėjo sukurti tikrus ir galingus pasirodymus .

Tai yra režisieriaus liudijimas, kai jie gali taip efektyviai panaudoti ne aktorius, ir dar įspūdingiau, kai jie gali sumaišyti tuos ne aktorius su atpažįstamais talentais, kaip tai padarė Zhao filme. Nomadlandas vaidina Frances McDormand. Zhao filmas laimėjo geriausio filmo kategorijoje ir ji tapo antrąja moterimi, laimėjusia „Oskarą“ už geriausią režisierių. Nors atsakymas į Amžinieji buvo mišrus , tai buvo drąsus „Marvel“ pasitraukimas ir, tikėtina, sulauks daugiau pagyrų senstant.

17Bong Joon-ho

Rekordų mušimas

Nors šiuolaikinę amerikiečių auditoriją gali būti sunku priversti sėsti ir žiūrėti filmą užsienio kalba, Bong Joon-ho yra vienas režisierių, kuris savo nuostabiu darbu sugebėjo prasibrauti per tarptautinę rinką. Joon-ho tapo pirmuoju korėjiečių režisieriumi, laimėjusiu „Oskarų“ apdovanojimą už geriausią režisierių o jo filmas Parazitas tapo pirmuoju filmu užsienio kalba, laimėjusiu geriausio filmo apdovanojimą. Tačiau Joon-ho jau seniai kūrė nuostabius filmus Parazitas .

Pirmiausia jis sulaukė dėmesio dėl savo tamsios ir persekiojančios tikrojo nusikaltimo paslapties Prisiminimai apie žmogžudystę tik po to su laukinių pabaisų filmu Šeimininkas ir tada pristatykite patrauklų trilerį Snowpiercer . Joon-ho kuria dailius ir gražiai atrodančius filmus, kurie subalansuoja konkuruojančius tonus geriau nei bet kuris kitas kino kūrėjas šiandien. Jo filmai yra ne tik stulbinantys vizualiai, bet ir persmelkti gilių socialinių komentarų, dažnai atspindintys klasių skirtumus ir žmogaus būklę visuotinai rezonuojančiu būdu.

Tai unikalus pasakotojas, turintis žavingą vizualinį stilių.

16Kathryn Bigelow

Revoliucinis veiksmo kinas ir lyčių normos

Kathryn Bigelow yra novatoriška filmų kūrėja, tapo pirmąja moterimi, laimėjusia „Oskarą“ už geriausią režisierių už jos karo filmą Sužeista spintelė . Šio filmo sėkmė leido Bigelow paskelbti didelius prestižinius pavadinimus, tokius kaip šiuolaikinis karo trileris Pusvalandis po vidurnakčio taip pat laikotarpio kriminalinę dramą Detroitas . Tačiau Bigelow, kaip filmų kūrėjo, talentai siekia kelis dešimtmečius iki „Oskaro“ laimėjimo.

Bigelow yra viena didžiausių devintojo ir dešimtojo dešimtmečio veiksmo filmų kūrėjų, kuriai neteisėtai nebuvo suteiktas toks pat pripažinimas kaip jos kolegoms vyrams. Jos ankstyvieji filmai patinka Netoli Tamsos ir Mėlynas plienas demonstravo kruopštų, bet energingą stilių, vis dėlto buvo Lūžio taškas tai parodė, kaip gerai ji pakėlė studijos veiksmo filmą. Kojų gaudymas šiame filme yra viena iš puikių 90-ųjų veiksmo sekų. Netgi jos tariami užsidegimo sutrikimai kaip Keistos dienos Bėgant laikui ji vis labiau buvo vertinama, nes Bigelow iš naujo išrado save su pagrįstais ir intensyviais realaus gyvenimo trileriais.

10 moterų režisierių ir ikoniškiausių jų filmų

penkiolikaGuillermo Del Toro

Meistriškas pasakotojas, audžiantis fantastiškas pasakas apie širdį ir tamsą

Guillermo del Toro filmuose siaubas dažnai derinamas su magijos jausmu, atspindi keistą ir įtraukiantį filmo kūrėjo stilių . Užsidirbo savo siaubo kredencialus su tokiais ispaniškais filmais kaip Cronus ir Velnio stuburas , del Toro nepriekaištingai persikėlė į superherojų filmų pasaulį ir tapo retu režisieriumi, kurio paties balsas šiame žanre suspindi tokiais filmais kaip Lapai II ir Velnio vaikis .

Del Toro yra pats geriausias, kai apkabina savo meilę suktoms pasakoms kaip tamsoje, bet gražiai Pano labirintas . Del Toro yra filmų kūrėjas, pasitikintis, kad pasakojimą nukreipia į keistas sritis ir tiki, kad publika seks jį . Dėl tokio drąsos jis gavo pirmąjį „Oskarą“ už geriausią režisierių ir vieną unikaliausių geriausio filmo laureatų Vandens forma . Neseniai del Toro įrodė, kad vis dar gali papasakoti tas persekiojančias, gražias ir keistas pasakas animacijoje, taip pat su Oskaru laimėjusiu Pinokis .

14Davidas Fincheris

Kino mįslė, atskleidžianti žmogaus psichikos gelmes

Davido Fincherio kino karjera prasidėjo ne itin sėkmingai, nes jis padėjo prastai sutiktam Ateivis 3 , filmo, kurio jis išsižada iki šiol. Tačiau net aršiausi filmo kritikai galėjo įžvelgti Fincherio talentus, paslėptus po visų studijos trukdžių. Laimei, jo tolesnis filmas Se7en Tegul tas intensyvus drąsumas prasiskverbia pro tamsų ir tikslų Fincherio regėjimą.

Fincheris garsėja kaip kruopštus režisierius, reikalaujantis begalės darbų. Tačiau rezultatai kalba patys už save kiekvienas jo filmų kadras trykšta informacija ir prasmėmis, kurios pritraukia žiūrovus į jo pasaulius . Nors jis yra žinomas dėl tamsių ir smurtinių istorijų, Socialinis tinklas yra puikus pavyzdys, kaip tamsi Fincherio vizija gali sukurti šedevrą bet kokio tipo istorijoje. Šis kruopštumas neapsiriboja jo vizualiniu stiliumi ir daro didelę įtaką pasakojimo struktūrai ir charakterio raidai jo filmuose, kuriuose dažnai nagrinėjamos apsėdimo, kontrolės ir tamsesnės žmogaus prigimties pusės.

13Greta Gerwig

Šiuolaikinių pasakojimų iš naujo apibrėžimas su malonumu ir sąmoju

Greta Gerwig sulaukė sėkmės ir pripažinimo, apie kurią dauguma filmų kūrėjų galėjo tik pasvajoti.

Greta Gerwig, prisidėjusi tik tris režisūrines pastangas, sulaukė sėkmės ir pripažinimo, apie kurią dauguma filmų kūrėjų galėjo tik pasvajoti. Ilgus metus dirbusi aktoriumi ir rašiusi filmus su Noahu Baumbachu, Gerwig debiutavo kaip režisierė mielame, juokingame ir pagrįstame filme apie amžių. Lady Bird . Gerwigas pelnė „Oskaro“ nominacijas kaip režisierius ir rašytojas, iš karto įsitvirtinusi kaip didžiulis talentas, kurį reikia stebėti .

Po to ji sukūrė širdį veriančią, bet gražią romano adaptaciją Mažos Moterys . Tai taip pat parodė Gerwigo talentą sukurti emociškai patrauklią istoriją, bet taip pat parodė didelius jos, kaip filmų kūrėjos, talentų šuolius. Barbė atrodė gluminantis trečiasis Gerwig pasirinkimas, kuris pasiteisino. Gerwigas priima tą saldų pasakojimą su emocine šerdimi tai yra jos ankstesniuose filmuose, bet taip pat yra nuostabiai kvaila didelio biudžeto komedija. Tai taip pat vienas akį traukiančių blokbasterių pastaruoju metu, o Gerwigas tapo režisieriumi, kurį reikia žiūrėti ateityje.

12Quentinas Tarantino

Kinematografinės provokacijos meistras

Quentinas Tarantino išgarsėjo įvaldydamas bombastavimo meną, sumaišytą su sudėtingomis temomis. Antrasis jo režisieriaus darbas, Pulp Grožinė literatūra buvo vienas įtakingiausių 1990-ųjų filmų, pagimdęs naują bangą jaunų filmų kūrėjų, bandančių užfiksuoti jo unikalus kinas, smurtas ir humoras, bet tik įrodė, kad nėra tokio kaip pats Tarantino.

Tarantino toliau tyrinėjo jam patinkančius žanrus, pavyzdžiui, kung-fu veiksmo filmus Nužudyti Bilą , karo nuotykių filmai Negarbingi šunsnukiai ir spagečių vesternai Django Unchained kartu pridedant savo liepsną. Tarantino sukūrė iki 10 filmų, kol nusprendė pasitraukti iš už kameros su artėjančiais Kino kritikas yra paskutinis jo, kaip režisieriaus, projektas. Kad ir kaip būtų liūdna matyti tokią karjeros pabaigą, Tarantino palikta filmografija yra stulbinantis pasiekimas.

vienuolikaOrsonas Wellesas

Vizionieriškas autorius, iš naujo apibrėžiantis filmų kūrimo meną

Velionis direktorius Orsonas Wellesas yra viena ryškiausių žiniasklaidos ir pramonės istorijos dalių. Per visą savo karjerą Wellesas dirbo filmuose, teatre, radijuje ir savo pirmąjį filmą Pilietis Kane'as, kurį jis prodiusavo, režisavo ir vaidino - buvo svarbus projektas. Jis dažnai minimas kaip vienas geriausių kada nors sukurtų filmų, o Wellesas – kaip vienas geriausių šio verslo režisierių.

Net būdamas pirmasis filmas jo gyvenimo aprašyme, jis jau buvo nominuotas Akademijos apdovanojimui. Tačiau jis taip pat buvo žinomas dėl tokių filmų kaip Blogio prisilietimas . Kartu su nuostabiu piktadariu pasirodymu tame filme, Wellesas įrodo, kad gali paimti B kategorijos filmo kriminalinę istoriją ir paversti ją šedevru. Jis buvo neįtikėtinų naujovių kūrėjas, kuris savo drąsia vizija pakeitė Holivudą. Welleso poveikis išplito už konkrečių žanrų ribų; jis buvo pradininkas, naudodamas tokias kino technikas kaip gilus dėmesys ir nelinijinis pasakojimas, kurie padarė įtaką daugybei filmų kūrėjų ir tapo standartu šiuolaikiniame kine.

10Sofija Kopola

Poetinis pasakotojas, kuriantis svajones ekrane

Jis nepaiso šansų, kad viena šeima galėtų sukurti du puikius visų laikų filmų kūrėjus, bet Sofia Coppola įsitvirtino kaip puiki vizionierė, neskaitant savo pripažinto tėvo. Su savo debiutiniu filmu Mergelės savižudybės , Coppola pristatė savo specifinį stilių, kuris sumaišė grožį ekrane su tamsumu ir melancholiškumu apačioje. Tai buvo tik šio įspūdingo filmo kūrėjo pradžia.

Pirmosios trys Coppola režisūrinės pastangos sutvirtina jos autorinę viziją gražiai nufilmuotomis ir žaviomis intymumo ir vienatvės istorijomis. Pamestas vertime tikrai privertė žmones atkreipti dėmesį į jos talentą, bet įdomu tai, kad tai jos labiausiai nesuprastas filmas, Marija Antuanetė , kuris parodo jos filmų vizualinį meistriškumą, tačiau asmenišką prisilietimą. Nuo to laiko Coppola ir toliau kuria aukštos kokybės filmus net jei jie ne visi tapo ikoniniais . Jos gebėjimas sukurti niuansuotus savo aktorių pasirodymus, kartu su išskirtiniu pasakojimo balsu ir estetiniu jautrumu išskiria ją iš pramonės.

9Jamesas Cameronas

Epas spektaklis ir nepamirštami nuotykių žaidimo sapnai ekrane

Neįmanoma ignoruoti talentų režisierius, kuris pranoko save ir pristatė daugiausiai uždirbantį visų laikų filmą . Jamesas Cameronas susisprogdino įvykio vietoje Terminatorius , demonstruojantis drąsą ir meistriškumą kuriant veiksmo filmus, kurių devintajame dešimtmetyje Holivudo filmuose beveik nebuvo. Ta drąsa paskatino jį užtikrintai perimti Svetimas Ridley Scotto franšizę ir paverskite įtemptą trilerį į gung-ho veiksmo žygį.

Cameronas yra tyrinėtojas tiek realiame gyvenime, tiek kaip režisierius. Jis nuolat stumia terpę, technologijas ir pramonę kad pasivytų ten, kur jis yra. Jis yra filmų kūrėjas, kurio ambicijos verčia tuos abejoti, pradedant tęsiniu ir baigiant pertekliniu biudžetu Titanikas epas ilgai delsiantiems Avataras franšizė. Tačiau Camerono rezultatai rodo, kad abejoti juo yra kvailas žaidimas.

Kodėl Jamesas Cameronas niekada negrįžo į ateivių franšizę

8Kristoferis Nolanas

Protą lenkantis kinematografinio sudėtingumo maestro

Vienas iš tokių šiuolaikinių namų vardų ir gerbėjų mėgstamas režisierius yra Christopheris Nolanas. Režisierius pradėjo nuo mažesnių mastelių, kurie vis dar pasirodė anksti jo pensija už mintis verčiančius sklypus su tokiais kaip Atminimas . Iš ten jis tik išaugo ir netgi išsiplėtė į franšizės projektus, įskaitant vieną mylimiausių filmų trilogijų. Tamsos riterio trilogija .

Atsižvelgiant į įtikinamą Betmeno psichologiją, Nolanas puikiai atliko kai kurias intensyviausias istorijas. Tamsos riteris . Po to ir tarp jų jis dar labiau įsitraukė į mintis verčiantį, vizualiai jaudinantį ir mokslinę fantastiką su tokiais filmais kaip Prestižas , Pradžia , ir Tarpžvaigždinis . Nolano drąsa kurti kino patirtį išskiria jį šiuolaikiniame kino pasaulyje su Diunkerkas yra įtraukiantis karo filmas . Oppenheimeris buvo įvertintas kaip geriausias Nolano filmas iki šiol daugelio kritikų ir jo sėkmę daugiausia lėmė žmogus už kameros.

7Spike'as Lee

Drąsus vizionierius, filmuodamas socialinį teisingumą

Spike'as Lee į sceną atėjo su viena ryškiausių ir drąsiausių visų laikų autorinių vizijų.

Devintojo dešimtmečio pabaigoje atsiradęs Spike'as Lee į sceną atėjo su viena iš labiausiai apibrėžtų ir drąsiausių visų laikų autorinių vizijų . Jis pradėjo nuo itin mažo biudžeto komedijų, tokių kaip Ji turi turėti tai ir Mokyklinis Daze kuriame buvo pasakojama apie juodaodžių santykius ir meilę. Tada Lee sukūrė tai, kas laikoma vienu geriausių visų laikų filmų Daryk teisingą dalyką . Filme užfiksuotas neįtikėtinas Lee talentų universalumas, tyrinėjamas jo humoras, spalvingi personažai, socialiniai komentarai ir unikalus filmo kūrimo stilius.

Nuo tada režisierius įrodė, kad kiekvienas Spike'o Lee filmas gali skirtis nuo ankstesnio, pateikiant biografijas su epišku jausmu. Malkolmas X , grįžtamasis kriminalinis trileris su Žmogaus viduje , Niujorko gyvenimo drama su 25 valanda , ir laikotarpio detektyvas su JuodasisKkKlansmanas . Lee ir toliau išradinėja save su kiekvienu filmu, galinčiu tapti kitu jo šedevru.

6Francis Fordas Coppola

Ilgalaikis Franciso Fordo Coppolos palikimas

Kartu su tokiais režisieriais kaip Martinas Scorsese, Francis Fordas Coppola buvo iš dalies atsakingas už mafiozo kriminalinės dramos žanro viršūnę. Coppola tai padarė pateikdama žiniasklaidai bene didžiausią kada nors sukurtų mafiozo filmų porą. Krikštatėvis ir Krikštatėvis II dalis taip pat laikomi dviem geriausiais kada nors sukurtais filmais apskritai, o antrasis yra ypač įspūdingas, nes atlieka retą tęsinio žygdarbį, pranokstantį savo pripažintą pirmtaką.

Tie filmai suteikė vieną įspūdingiausių Marlono Brando pasirodymų ir šoktelėjo į viršų gerbiamo Alo Pacino karjerą. Coppola toliau vadovavo neramiai gamybai Apokalipsė dabar , paverčiantis nelaimę dar vienu šedevru, paskelbtu dar vienu geriausių kada nors sukurtų filmų. Netgi labiau nepastebėti Coppola filmai patinka Pokalbis turėti neįvertintą spindesį, kurį dauguma režisierių galėjo tikėtis pasiekti.

5Akira Kurosawa

Laikui nepavaldi Akiros Kurosawa įtaka

Nepaisant to, kad Holivude tuo metu dominavo Vakarų kino kūrėjai, Akiros Kurosawos įkvėpti epai privertė pasaulinę publiką atkreipti dėmesį. Jo pripažintas 1951 m. filmas Rashomon Tai atvėrė jam ir japonų filmui duris į Vakarų rinkas ir buvo pradžia to, kas taps vienu įtakingiausių režisūrinių palikimų pramonėje. Vis dėlto Kurosavos Septyni samurajus paprastai vadinamas jo magnum opus.

~3,5 valandos trukusi samurajų drama buvo gražus japonų filmų kūrimo ir amerikietiškojo vesterno žanro derinys. Kurosawa pasakojo įtraukias ir žmogiškas istorijas, kartais didžiuliu mastu su gražia vaizdine kalba, kuri įkvėpė daugybę amerikiečių filmų kūrėjų. Kurosavos įspaudas ant Žvaigždžių karai Visata yra tik vienas iš jo ilgalaikio palikimo pavyzdžių. Jo sugebėjimas peržengti kultūrinius ir kalbos barjerus, kurti istorijas, kurios rezonuoja su visuotinėmis garbės, moralės ir žmogaus dvasios temomis, sutvirtino jo, kaip kino pasaulio pradininko, statusą.

4Stevenas Spielbergas

Spielbergo magijos tyrinėjimas

Kalbant apie pagrindinį patrauklumą, Stevenas Spielbergas žiūrovams padovanojo daugybę filmų, kuriuose užfiksuotas „Holivudo magijos“ jausmas. Spielbergo, kaip vieno iš pagrindinių „Naujojo Holivudo“ režisierių, statusas atsirado dėl tokių jo didelių nuotykių E.T. ir ikoniškas Indiana Džounsas į įtampos kupinus siaubo trilerius, pvz Žandikauliai . Pastarasis pakeitė žaidimą, ypač kalbant apie siaubo ir trilerius.

Jo filmai paprastai taip pat ypač sensta, kaip 1993 m. klasika jūros periodo parkas buvo stulbinančių nuotykių ir vaizduotės derinys, kartu su kai kuriais skoningais siaubo įgyvendinimais. Spielbergo sudėtingas praktinių efektų panaudojimas taip pat yra didelė jo filmų nesenstančio elemento dalis. Šis istorijų pasakojimo meistriškumas ir novatoriškas požiūris į filmų kūrimą, ypač naudojant specialiuosius efektus ir garsą, padarė Spielbergą kertiniu kino evoliucijos akmeniu.

3Alfredas Hitchcockas

Įtampos meistras: nesenstantis Alfredo Hitchcocko palikimas

Alfredo Hitchcocko darbas neabejotinai yra vienas iš labiausiai studijuojamų dalykų kino klasėse aplink pasaulį. Jo įtaka filmuose tam tikra forma persmelkta iki šių dienų, kai kalbama apie tokius dalykus kaip kinematografija ir atmosferos kūrimas. Nors Spielbergas jau minėtas Žandikauliai buvo siaubo etapas, Hitchcock's Paukščiai buvo ankstesnis šio žanro etapas.

Hitchcocko darbai kitose trilerių srityse taip pat buvo verti dėmesio kino istorijoje, pavyzdžiui, jo intensyvūs psichologiniai trileriai. Vertigo ir Psichologas . Bėgant metams jie abu tapo daug labiau vertinami dėl bauginančio buvimo sukurta jo režisūros, operatoriaus darbo ir atitinkamų aktorių pasirodymų . Jo novatoriškos įtemptos ir psichologinės įtampos kūrimo technikos ne tik apibrėžė trilerio žanrą, bet ir padarė įtaką daugybei režisierių jų požiūriui į pasakojimą ir vizualinę kompoziciją.

2Stenlis Kubrickas

Vizionieriškas autorius

Stanley Kubrickas yra vienas geriausių kino industrijos režisierių, kuris efektyviai pritaikė unikalią šaltinio medžiagą. Tai paskatino jį režisuoti įvairius žanrus filmuose, o jo kūriniai daugiausia pasižymėjo niūriu realizmu ir tamsiu humoru. Kubricko sugebėjimas peržengti žanro konvencijas leido jam sukurti filmus, kurie buvo ne tik stulbinantys vizualiai, bet ir intelektualiai stimuliuojantys, pelnę filmų kūrėjo vizionieriaus reputaciją.

Kubrickas sukūrė adaptacijas psichologiškai nervus svyrantiems filmams.

Kubricko sukurtos adaptacijos psichologiškai nervus verčiantiems filmams kaip 2001: Kosminė odisėja – kuris buvo giriamas kaip vienas geriausių mokslinės fantastikos filmų – ir nerimą keliančios distopijos, pvz. Laikrodžio mechanizmo apelsinas . Kubrickas taip pat buvo žinomas kaip kruopštus ir perfekcionistas, kuri atsispindėjo jo darbuose, atsižvelgiant į sudėtingą kinematografijos ir scenografijos detalumo lygį. Kubricko palikimas yra ne tik kino technikos įvaldymas, bet ir tai, kaip jo filmai ir toliau įkvepia diskusijoms ir analizei, įtvirtindami jo, kaip šiuolaikinio kino titano, statusą.

1Martinas Scorsese

Atskleidžiamas Martino Scorsese kino spindesys

Mafiozo žanro eksperto Franciso Fordo Coppolos sekėjas yra Martinas Scorsese. Jis pakėlė deglą už žanro išlaikymą (taip pat psichologinių charakterio studijų, pvz Taksi vairuotojas ) šiandien yra patrauklus ir net dabar išleidžia labai lauktus filmus. Kiekvieną kartą, kai Scorsese paskelbia ir išleidžia naują projektą, jis tampa atskiru kinematografiniu įvykiu. Vienas didžiausių režisieriaus pranašumų – tai, kaip jis nuosekliai išleidžia kokybišką darbą.

Scorsese yra vienas iš puikių filmų kūrėjų, kai kalbama apie vaizdinę kalbą filme. Jis gali naudoti kamerą bendrauti tiek, kad veikėjai gali likti nepasakę. Tai, kaip Scorsese kamera nutolsta nuo Traviso Bickle'o per nepatogų pokalbį telefonu Taksi vairuotojas arba kaip jis filmuoja bokso rungtynių žiaurumą Pasiutęs jautis parodyti savo neprilygstamus vaizdinio pasakotojo įgūdžius. Garsioji ilgo filmavimo seka Geri vyrai Tai ne tik besipuikuojantis filmų kūrėjas, bet ir sąmoningai paveikus pasirinkimas, kuris tiek daug pasako apie istoriją tuo momentu.