Kūrėjo LeSeano Thomaso interviu: Yasuke

Kokį Filmą Pamatyti?
 

Anime kūrėjas LeSeanas Thomasas („The Boondocks“, „Korros legenda“) kalba „Screen Rant“ apie savo naują „Netflix“ serialą „Yasuke“, kuriame vaidina LaKeithas Stanfieldas.





Feodalinės Japonijos istorijoje nedaugybė figūrų yra tokios paslaptingos ir įtikinamos kaip Jasuke . „Juodųjų samurajų“ kilmę gaubia paslaptis, tačiau jo išnaudojimas ir artumas Oda Nobunaga buvo labai istoriškai įdomus. Deja, tiesa, susijusi su ankstyvaisiais Yasuke'o laikais (ir, tiesą sakant, prieblandos metais), iš esmės nežinoma. Nauja „Netflix“ anime serija, Jasuke , kurį sukūrė LeSeanas Thomasas, pasakoja fantazija pagrįstą vėlesnių Yasuke metų, įvykusių po Nobunagos mirties, versiją.






Nustatyta feodalinės Japonijos versija, apipinta magija ir robotais, Jasuke perima istorines Yasuke figūros šaknis ir sumaišo ją su visais stebuklais ir mistika, kurių anime gerbėjai tikėjosi. LaKeithas Stanfieldas vaidina kaip pagrindinis veikėjas, o pripažintas muzikantas Skraidantis lotosas yra vykdomasis prodiuseris ir kompozitorius. Animaciją tvarko pripažinta studija MAPPA, kuri taip pat dirbo vykstančiame ketvirtame ir paskutiniame „Attack on Titan“ sezone.



Susiję: 10 geriausių televizijos serialų ir filmų Japonijoje

Skatindamas Jasuke „Netflix“ svetainėje kūrėjas LeSeanas Thomasas su ekranu Rantu kalbėjo apie savo darbą seriale, taip pat apie menininko ir anime kūrėjo karjerą. Jis aptaria savo anime gerbėjo istoriją, renka svajonių talentų komandą darbui su Yasuke ir pasakoja apie istorijų, kuriose vaidina rudi žmonės, kūrimą. Jis vadina „Yasuke“ „gateway anime“, tokia laida, kuri patinka žanro gerbėjams, be to, joje yra unikalių elementų, skirtų pritraukti platesnę auditoriją, kuri galbūt nėra susipažinusi su kitais Japonijos animacija .






Jasuke išleidžia balandžio 29 dieną „Netflix“.



Labai džiaugiuosi, kad turiu galimybę pabendrauti su jumis, LeSeanai.






Ačiū, kad skyrėte laiko iš jūsų tvarkaraščio, kad galėtumėte pasikalbėti su manimi!



Ei, bet kada. Kai kas nors sukuria animacinį anime, aš ten.

Ei, tu sakei, ne aš!

Ypač, kai jie iš Bronkso!

Oi? Iš kur tu esi?

Bronksas! Ir jūs sukūrėte šaunų šou.

Tu mane žemini, labai ačiū. Negalėčiau to padaryti be visos komandos pagalbos. Mane tikrai palaimino daugybė neįtikėtinų ir entuziastingų talentų. Visi tiesiog pasisuko už tvorų, kad padarytų kažką unikalaus, naujo ir šviežio. Aš tiesiog labai džiaugiuosi, kad apie tai kalbu ir švenčiu juos taip teigiamai. Aš tai dariau visą dieną, ir tai buvo įdomu.

Ar buvote anime vaikas?

Visiškai. Akivaizdu, kad ne iki tokio lygio, koks yra anime vaikai.

Jie gana kieti.

Man, kai buvau vaikas, neturėjau daug prieigos. Aš turėjau prieigą prie OVA, originalių vaizdo animacijų, taip jie buvo vadinami. Taigi aš susidūriau su tokiais dalykais kaip „Bio Booster Armor Guyver“, „City Hunter“, ankstyvaisiais Yu Yu Hakusho epizodais, „Bubblegum Crisis“ ... Tuo metu aš tikrai patekau į daugybę OVA. Tuo metu buvau užsiėmęs komiksų iliustracija, ir tada aš iš tikrųjų susidūriau su šia medžiaga. Stebėčiau tik OVA ir filmus. Tai ir žiūrėjau. Aš nežiūrėčiau tokių dalykų kaip „Dragonball Z“. Aš žiūrėjau ankstyvą „Dragonball“, bet tiesiog nebuvau gerbėjas, kiek laiko trūko šios laidos. Man patinka novelės ir viskas, kas baigiasi. Aš buvau labiau OVA / bruožų vaikinas. Niekada nebuvau įsitraukęs į ilgametės formos „Shōnen“ dalykus. Bet taip, aš buvau anime vaikas.

Juokinga, nes tie japoniški OVA daiktai buvo panašūs į pirmtakus ... Jie sako, kad mes esame televizijos aukso amžiuje. Sezonai trumpesni. Šeši, aštuoni, dešimt epizodų. Jie nėra 25 epizodai per metus nuo septynerių iki dešimties metų. Net „Cowboy Bebop“, epizodai yra tik pusvalandis, todėl jis tikrai skrenda.

Įdomu tai, kad „Cowboy Bebop“ buvo originali istorija. Dauguma anime, kuriuos vartojame, yra vykstančios mangos adaptacijos. Taigi, kol eina manga, vyksta ir šou. Mes ne visai to turime JAV. Mes neturime ilgai veikiančių komiksų, kurie būtų pritaikomi. Kaip „Piece Piece“ ar „Dragonball“ ar, kiek mažiau, „Shingeki no Kyojin“ („Titano ataka“), jūs žinote, ką turiu omenyje? Dabar, pradedant Jujutsu Kaisen, žinote, kad dauguma tų ilgai veikiančių animių yra paremti ilgai veikiančia manga. Daugelio tokių tikrai nežiūrėjau. Paprastai aš tiesiog žiūriu OVA medžiagą. Man patinka trumpos formos pasakojimai ir panašu, kad tai yra tokia kryptis, kuria einama.

Kas buvo tos idėjos genezė su Yasuke? Aš galvojau apie ... Aš esu iš latino šeimos iš mano mamos pusės, o animacijos prasme atrodė, kad turime „Speedy Gonzales“, ir iš esmės viskas.

O tai grubu, žmogau.

Taigi, ar jums taip buvo: „Noriu šaunaus herojaus vaikams, kurie mėgsta anime, bet neatrodo kaip kokie nors personažai?“

Tai tikrai gera mintis. Taigi, štai kas man. Tai tikrai geras klausimas. Aš visada dariau tai. Pirmoji mano originali komiksų knyga buvo „Cannon Busters“, o pagrindiniai veikėjai buvo visi rudi personažai. Tai buvo mano sukurtas komiksas. Tada jis buvo pritaikytas animaciniams serialams, Japonijos „Satelight“ anime su „Netflix“. Ir prieš tai aš padariau trumpą pilotą, pavadintą „Eterio vaikai“, kuriame vaidino Afro-Latina, „Crunchyroll“.

Tai nuostabu.

Tai visada buvo su manimi, piešiau personažus, kurie atrodo kaip aš! Lygiai taip pat, kaip mano baltieji pramonės bendraamžiai, kurie piešia panašius į juos personažus. Man tai buvo tiesiog normalu. Tai niekada nebuvo „pristatymas ...“, nebent bandžiau kreiptis į dramblį kambaryje, bet nemanau, kad tai man kada nors buvo motyvacija. Man tai visada buvo apie kompetentingą turinio kūrėją. Mano odos spalva bus tokia, kokia yra. Yasuke buvo proga. Tai buvo unikali galimybė pasijusti istorinės asmenybės, kurios neturi dvaras, entuziazmu. Niekas nėra pasakojęs apie jį populiarios žiniasklaidos istorijos, o jis tiesiog atsitinka iš Afrikos. Man tai puikiai tinka anime! Jei norėtumėte pasakojimų ir kūrybinių idėjų, juodasis samurajus, tarnavęs Nobunagai, tai savaime suprantamas filmas! Bet kai atėjo laikas kurti animacinį serialą, tai nebuvo klausimas, pavyzdžiui: „Oi, aš noriu padaryti jį juodaodžiu personažu“. Aš dariau „Boondocks“, dirbau prie „Legend of Korra“, kuriai buvo rudas, moteriškas vaidmuo, aš - „Black Dynamite“ ... Visos šios laidos turi bendro? Visi rudi veda. Man tai darau. Aš ne „pristatau Yasuke“. Tai dar viena proga man papasakoti istoriją apie personažą, kurį esu įpratęs matyti, ir visiems kitiems, kurie nėra įpratę to matyti, tai bus, pavyzdžiui: „Oho, šis vaikinas pareiškia! Mes to paprastai nematome! ' Žinai, ką turiu omeny?

Turi būti vargas, kai tenka susidurti su žmonėmis, kurie tavęs klausia apie kūrimą ... Frazė būtų „juoda istorija“. Jei esi juodaodis, tai tik istorija.

Manau, kad tai mažiau susiję su istorija ir labiau susiję su aplinka, visuomene, kurioje mes šiuo metu esame. Ką mes galime pamatyti, kokie yra mūsų grožio standartai. Kas patrauklu, kas nepatrauklu. Tai informuoja apie tokius klausimus, kuriuos žmonės man užduoda. Jie nėra įpratę to matyti, todėl „turi“ būti darbotvarkė, kažkoks planas, bet ne iš tikrųjų! Niekas manęs neužduotų tų klausimų, jei gyvenčiau Ganoje kurdamas šią laidą.

Aišku!

Tai susiję su skirtingomis normalumo perspektyvomis. Aš jį priimu, skatinu ir tai yra Amerikos kultūros prigimtis, žinote? Amerikos kultūra yra imigracijos kultūra, žinote? Visada kas nors pasakys: „Hmm, aš dar niekada tavęs nemačiau, to dar nemačiau“, ir manau, kad tai jaudina. Manau, kad dar svarbiau yra tai, kad paaugliams skirta ši laida. Tai skirta mažiems vaikams, kad pamatytų šią medžiagą. Kažkam kasdien sukanka 18 metų. Ir manau, kad tai unikali galimybė man.

Tai taip gerai. Jūs susiformuosite mintyse, kurias traukia šis šaunus dalykas, tad kodėl gi ne būti šauniam ir, žinote, šiek tiek edukaciniam ir teigiamam!

Padarykite tai linksma. Idėja buvo ne ... Aš nesu „pramogų“ gerbėjas ir nesu rimtų istorinių dramų gerbėjas. Manau, kad jie asmeniškai nuobodūs. Yra labai maža grupė žmonių, norinčių pamatyti tikrai rimtą istorinę dramą. Nėra garsių istorinių dramų anime serialų, kurie vis dar vykdomi, pavyzdžiui, griežti istoriniai. Jokios pramogos, jokios fantazijos, tik rimtas dalykas. Jie niekada nėra populiarūs. Jie populiarūs tarp žmonių, kurie yra istorijos mėgėjai, tačiau istorijos mėgėjai yra maža žmonių grupė, ir mes norime patenkinti didesnę auditoriją. Taigi mes norime užpildyti laidą pramogų motyvais, kurie paspaudžia tam tikrus mygtukus, žinote, ką aš turiu omenyje? Ir tai buvo šios laidos intencija. Mes nenorėjome daryti nieko, kas, taip sakant, buvo kliūtis.

Aš turiu galvoje, kad žiūrėjau pirmąjį epizodą visiškai nulio kontekste, nemačiau anonso, o jie man tiesiog atsiuntė epizodus, o aš buvau toks: „Hmm, gerai, tai yra gana realu ... O, dabar jie turiu magijos. O, dabar jie turi robotą! Eime!

Manau, kad viskas. Idėja kilo ne tik iš pasakojimo, bet ir apie tai, kaip gaminama produkcija. Jūs turite garsią japonų anime studiją MAPPA, žinote, tikiuosi, kad tai gali pritraukti MAPPA produkcijos gerbėjus, kad jie galėtų pamatyti pasirodymą Japonijoje. Tada turite LaKeithą Stanfieldą, kuris Holivude turi didžiulę fanų bazę. Didelis jo gerbėjų būrys tikriausiai nėra anime gerbėjai, tačiau jie tai žiūrės, nes jame vaidina LaKeithas. Dabar jis yra „Oskaro“ nominantas! O „Flying Lotus“ turi savo gerbėjų visatą. Žmonės paprastai turi laukti dvejus ar trejus metus, kol „FlyLo“ albumas išnyks. Taigi, jei norite išgirsti visiškai naują „FlyLo“ muziką vaizdiniame kūrinyje, kuriame jis taip pat yra EP, ir dėl to jis jaudinasi, tai išryškina jo gerbėjų ratą. Toks projekto pobūdis. Istorijoje ir už jos ribų pridėkite įvairių ingredientų, kurie patinka tam tikriems žmonėms, kurie galbūt nėra sunkūs anime gerbėjai, bet tai gerai! Tai vartai anime, jūs žinote, ką aš turiu omenyje?

Na, tu prikalai. Spektaklis fantastiškas. Negaliu sulaukti 2 sezono, jei jis yra ant stalo ...

Aš, uh, ai, aš nežinau! Viskas įmanoma! (Juokiasi)