Darreno Aronofsky filmai gali būti smegenų ir painūs, tačiau kritikai ir auditorija sutinka, kad kai jis geriausiu atveju, jo filmai yra legendiniai.
Darrenas Aronofsky yra vienas originaliausių ir kūrybiškiausių Holivudo kino kūrėjų šiuo metu. Europos kino, psichologijos ir net Biblijos paveikti jo filmai gilinasi į įvairias gilias žmogaus egzistavimo ir emocijų (dažnai neigiamų emocijų) temas. Be to, jo filmai patinka Rekviem sapnui ir Juoda gulbė taip pat yra puikios vaizdinės istorijos su rėmeliais, kurie amžinai įsirėžę jo žiūrovų galvose.
Be turinio, jo režisūriniai darbai taip pat pasižymėjo tam tikru siurrealistiniu ir nerimą keliančiu stiliumi, kurį apibūdino nenuspėjamumas. Kol jis režisavo septynis vaidybinius filmus, jis taip pat buvo prodiuseris ir vykdomasis prodiuseris dar keliems. Čia suskaičiuojame 10 geriausių jo darbų, suskirstytų pagal jų „Rotten Tomatoes“ įvertinimus.
10Fontanas - 52%
Turbūt vienas filosofiškiausių Aronofsky filmų, Fontanas yra pasaka apie tris žmones per tris šimtmečius, bandančius surasti Gyvybės medį, kad apsaugotų mylimus žmones. Epinė romantinė drama turi istoriją, kuriai būdingas dvasingumas ir istorija.
Nors kritikai labai susimaišė su šių temų sujungimu, vėliau filmas įgijo kultą. Taigi, net jei Hugho Jackmano ir Rachel Weisz žvaigždžių įvertintas projektas gavo „Rotten“ įvertinimą 52%, jo viešosios auditorijos balas buvo naujas 74%.
9Baltas berniukas Rickas - 59%
Už 2018 metų biografinę gangsterių dramą Baltasis berniukas Rickas , Prodiuseriu tapo Darrenas Aronofsky. Siužetas yra įdomi realaus gyvenimo istorija, apimanti paauglį, kuris dirba FTB informatoriumi, bet vėliau pasirodo esąs narkotikų prekeivis.
Matthew McConaughey surengė sceną pavogiantį vaidmenį kaip pagrindinio veikėjo tėvas, tačiau, išskyrus tai, panašu, kad istorija ir scenarijus kritikams ir žiūrovams neteko.
8Motina! - 69 proc.
Viltys buvo įtemptos, kai buvo paskelbta, kad Aronofsky bendradarbiaus su Akademijos apdovanojimus pelniusiais aktoriais, tokiais kaip Javieras Bardemas ir Jennifer Lawrence, ypač tai buvo jo švenčiamos Juodosios gulbės tęsinys. Tačiau galutinis produktas paliko nevienodą atsakymą. Kai kurie kritikai džiaugėsi žiūrėdami, kiti liko suglumę dėl šio pasukto Biblijos prisiėmimo.
Filme kalbama apie autorių ir jo žmoną (tituluotą motiną), kurių gyvenimo ramybė sutrinka, kai pasirodo nepageidaujami svečiai. Tai, kas nutiks vėliau, yra posūkių kalnelius sukuriantis nepakartojamą psichologinį siaubą. Žiūrovų nuomone, filmas buvo per daug gluminantis, ir, apibendrinus „Rotten Tomatoes“, filmas gali būti „nepatogus pagrindiniams skoniams“. Tai neginčytina Motina! tapo vienu poliarizuojančių praėjusio dešimtmečio filmų.
7Nojus - 76 proc.
Kalbėdamas apie Biblijos istorijų ekranizacijas, Aronofsky šį kartą bandė eiti įprastu keliu. Nojus , kaip rodo pavadinimas, yra didelio biudžeto, VFX vadovaujamas Nojaus atpasakojimas iš Biblijos, sukūręs Skrynią prieš Didįjį potvynį nušlavus visą gyvenimą Žemėje.
Filme vaidina aktoriai, kurie visada pateikia ir sugebėjo sulaukti pakankamai gero atsako. Tačiau tai akivaizdu Nojus yra vienas silpniausių Aronofsky kūrinių, galbūt todėl, kad žiūrovai paprastai tikisi, kad visi jo darbai bus siurrealistiniai ir gilūs, kaip visada.
6Rekviem sapnui - 79%
Ši filmo tragedija Darreną Aronofsky nuvarė į didesnę auditoriją. Rekviem sapnui yra trys veikėjai, kurie yra priklausomi nuo kažkokio narkotiko, ir tai, kaip jų gyvenimas eina žemyn dėl jų apsvaigusių ydų.
Rezultatas buvo filmas, kuriame vaidino labai jaunas, neskustas Jaredas Leto, ir puikus montažas bei kinematografija. Filmas buvo pažymėtas tuo, kad nerimą keliantis tikras ir tragiškas vaizdavimas apie narkotikų vartojimo patirtį. Mokiniai išsiplečia, žmonės juokiasi, narkotikai šniokščia nosį, žmonės verkia per kelias sekundes kruopščiai suredaguotų scenų. Tai yra vienas filmas, kuris tikrai nėra skirtas visiems, bet Darrenas Aronofsky tai daro su savo psichologinėmis dramomis. Beveik atrodo, kad jam patinka žiūrovus neraminti!
5Juodoji gulbė - 85%
Aronofsky baleto pasaulyje su Juodąja Gulbe apžvelgė nerimą keliantį tikrovę ir siurrealistą žvilgsnį. Geriausio karjeros spektaklyje Natalie Portman suvaidino baleriną, kuri svečiavosi su kita baleto šokėja, kuri galėtų užimti jos vaidmenį miuzikle. Pavydas verčia ją iki kraštutinių ribų, tačiau ji vis tiek iš visų jėgų uždirba savo vietą.
Portmanas, be jokios abejonės, yra filmo siela, už šį vaizdavimą net laimėjęs Oskaro apdovanojimą kaip geriausia aktorė. Filme šviečia ne tik jos vaidyba, bet ir intensyvios baleto treniruotės. Dėl metaforų, šokių ir stiprių baimės, nemalonumų ir kompetencijos emocijų filmas vis dar populiarus tarp sinefilų.
4Jackie - 87%
Kartu su Juoda gulbė , dar vienas geriausias karjeros ir apdovanojimų vertas Natalie Portman pasirodymas grojo Jackie Kennedy šioje niūrioje biografijoje, kurią sukūrė Darrenas Aronofsky ir režisierius Pablo Larrainas.
Filmas siūlo prieštaringą ir niūrų žvilgsnį į Jackie gyvenimą po Johno F. Kennedy nužudymo ir kaip ji ruošiasi jo laidotuvėms. Popieriuje prielaida skambėtų labai paprastai, tačiau Portmano vaidyba pasakojimui suteikia daugiau gylio.
3Pi - 88%
Pi yra filmas, su kuriuo Darrenas Aronofsky pažymėjo savo debiutą, ir jis vis dar šviečia jo filmografijoje. Kaip rodo pavadinimas, filme yra daug matematikos. Iš tikrųjų tai nėra pardavimo taškas, tačiau Aronofsky daro matematiką įdomia. Siužete dalyvauja (tikriausiai šizofreniškas) matematikas, kuris savo lygtimis bando įveikti akcijų rinką ir atskleisti visatos paslaptis. Sumišęs? Jūs būtumėte, nes reikia suprasti, kad filmas yra suprantamas. Jo tiesiog negalima apibūdinti paprastai.
Kaip ir daugelis puikių režisieriaus debiutų, Pi buvo sukurtas iš batų biudžeto, tačiau vis dar giriamas dėl daugybės temų. Juodai baltas vizualinis stilius taip pat buvo lyginamas su Davido Lyncho kūriniais. Pi pelnė Aronofsky „Sundance“ kino festivalio geriausio režisieriaus vardą, įtvirtindamas savo vardą apdovanojimų grandinėje.
duKovotojas - 91%
Kaip akivaizdu, Kovotojas yra filmas apie kovotoją. Remiantis tikra istorija, joje išsamiai aprašytas boksininko Micky Wardo (Markas Wahlbergas), kurį globojo jo brolis Dicky, kuris yra atsigavęs nuo kokaino, priklausomybė (Christianas Bale'as, pelnęs „Oskarą“), iškilimas. David O Russel režisuota biografija taip pat buvo įvertinta už kitus ansamblio aktorius, tokius kaip Melissa Leo ir Amy Adams.
Kaip ir visos kitos biopijos, su kuriomis jis buvo susijęs, Aronofsky buvo prodiuseris Kovotojas .
1Imtynininkas - 98%
Darrenas Aronofsky pats buvo režisavęs filmą ringe ir tai buvo Mickey Rourke'o grįžimo priemonė. 90-ųjų žvaigždė Rourke'as 2000-aisiais išgyveno sunkų narkomanijos laikotarpį ir trūko gerų vaidmenų. Jo likimas pasikeitė 2008 m., Kai pasirodė vienas geriausių Aronofsky filmų, Imtynininkas , filmas, pelnęs Rourke'ui keletą apdovanojimų ir nominacijų, įskaitant „Oskarą“. Panašiai kaip jo žvaigždė, pagrindinis filmo personažas taip pat yra išplautas pro imtynininkas, norintis sugrįžti.
Kartu su Rourke'u filmas padėjo suteikti naują kryptį Marissa Tomei, kuri Oskaruose pelnė antraplanės aktorės nominaciją ir nuo tada pradėjo būti rodoma daugiau filmuose. Kartu su vaidyba, imtynių pasaulio tikslumu ir režisūra reikia įvertinti pagrindinę Bruce'o Springsteeno dainą. Tai emocingiausias Springsteenas. Klausykite dainos dabar - nesigailėsite!