„Hellfire“ yra intensyviausios, daugiasluoksnės ir sudėtingiausios „Disney“ kūrybos dainos „Notre Dame“ dainos, kurias reikia daug žinoti apie jos prasmę ir kilmę.
„Pragaro ugnis“, kurią dainuoja liūdnai pagarsėjęs teisėjas Claude'as Frollo, yra bene vienas įspūdingiausių, prieštaringiausių, tyrinėtų ir aptariamų muzikinių numerių visame „Disney“. Jis gražiai animuotas, turi neįtikėtinai tamsių vaizdų ir susijęs su brandžiomis temomis. Jis buvo toks tobulas, kad „Disney“ nepadarė kito piktadario pažodžiui metų.
SUSIJ :S: „Disney +“: patys epiškiausi filmai, kuriuos galima transliuoti dabar
Bet ar tikrai beprotybė slypi metodo? Kodėl šią dainą daugelis, įskaitant kai kuriuos „Disney“ animatorius, laiko tobula blogiuko daina? O kaip gi žemėje jis sugebėjo pralenkti egzekus su visu turiniu, skirtu suaugusiesiems? Pragariškose žarijose gali būti keli genialūs brangakmeniai.
9Tai siužeto taško atspindys knygoje
Vienas dalykas, dėl kurio „Disney“ dažnai kritikuojamas, Notre Dame kuprinis yra per daug draugiškas vaikams ir per daug „Disneyfied“. Tačiau šią seką stebėtinai įkvėpė kažkas nepaprastai svarbaus originaliam Viktoro Hugo romanui.
Daina atspindi geidulingus „Frollo“ troškimus „Esmerelda“, siužeto tašką knygoje, sukeliančią intensyvų personažo skausmą ir konfliktus. Pridėjus tą pačią kančią muzikai, atsirado viena iš sudėtingiausių ir išraiškingiausių blogiukų dainų, kada nors skambėjusių bet kuriame miuzikle, „Disney“ ar kitur.
8Tai šokiruojančiai daro „Frollo“ simpatišką
„Frollo“ nėra simpatiškiausia būtybė Disnėjaus kanone, tai gana pjaustoma ir sausa. Beje, „Pragaro ugnis“ atspindi jo paties asmeninę moralę ir trūkumus. Remiantis pagrindiniais standartais, Frollo yra pamaldus krikščionis, ir matydamas, kaip jis kovoja su savo nuodėmėmis, jis vaizduojamas jį užjaučiančiau šviesa.
Vienu lygiu jis geidžia žymiai jaunesnės moters. Bet jis pripažįsta kritimą iš malonės ir kovoja su savo moraliniu sugedimu. Darydamas blogį vardan gėrio, jis tampa sudėtingesniu piktadariu
7Tai buvo tikslingai suporuota su dangaus šviesa
Stephenas Schwartzas tikrai žinojo, ką daro, kai rašė šio „Disney“ šedevro žodžius. „Hellfire“ buvo ne tik tobula blogiška daina, bet ir puikus ir gražus jo sugretinimas su Quasimodo „Dangaus šviesos“ perdavimu.
Šie du skaičiai išreiškia tuos pačius jausmus tos pačios moters atžvilgiu, tačiau visiškai priešingi jų valdymo būdai. Yra viena priežastis, kodėl dvi kontrastingos kompozicijos dažnai grojamos viena su kita, ir tai yra ne kas kita, kaip Disney genialumas.
6Scena su „Esmerelda“ dvasia buvo tikrinama kadre po kadro
Geismas yra sunki šio skaičiaus tema, kurią vizualiai ir gražiai atspindi „Esmerelda“ vizija „Frollo“ židinyje. Tai puikus vaizdinis pasakojimas, bet savybė, kurią teko kankinamai sukurti, kad galėtum aplenkti „Disney“ egzekucijas.
Norint įsitikinti, kad liepsna lieka visiškai aprengta, reikia tam tikrų įgūdžių. Esmerelda kadrą po kadro apžiūrėjo Chrisas Jenkinsas , tikriausiai, kad jos vaizdai būtų įvertinti G, nepaisant dainos pranešimo ir temų.
5Visur yra numatymas
Dar vienas genialus pasakojimo iš „Disney“ pavyzdys yra tas, kad šiame numeryje numatoma daugybė nuojautų, susijusių su Frollo sielos likimu. Tai žaidimas, rodantis, nesakantis, o „Pragaro ugnis“ tai lemia mokslas.
Dar prieš pasirodant ugningiems vaizdams, Frollo per dainų tekstus jau išpažįsta savo nuodėmių sąrašą. Pasirodžius raudoniems vienuolių šmėklams ir apgaubus jo kūną link liepsnos, viskas per daug aiškiai pasakyta per nuostabios „Disney“ animacijos šlovę.
4„Disney“ brūkštelėjimui yra daug religinės simbolikos
Peršokus ankstesnį įrašą, religija ir tikėjimas yra dvi pagrindinės viso filmo temos, tačiau nė vienoje dainoje šios dvi temos nėra nagrinėjamos geriau nei šis skaičius. Nuo pradžios iki galo kyla pavojus Frollo sielos likimui.
Kunigai fone gieda „Confetior“, nuodėmių išpažintį, kaip Frollo apmąsto pats. Žiūrovai su gobtuvais skanduoja „mea culpa“, nes Frollo neigia savo kaltę dėl savo geismo Esmereldos. Ir jei to visko neužteko, didžiojo finišo pusmėnulis baigiasi tuo, kad Frollo krinta ant jo veido kaip nukryžiavimo formos.
3Tai palyginta su naktimi ant pliko kalno
Pragariškos liepsnos, į dangų kylančios demoniškos gaubtinės figūros, pasmerkimo, pragaro vizijos ir kitos susijusios temos gali pasirodyti kiek per daug „Disney“ leidiniui, tačiau daugelis griežtų gerbėjų pripažins, kad tai nėra visiškai nauja teritorija studijai. Tiesą sakant, tai buvo palyginimas su Fantazijos „Naktis ant pliko kalno“, kuri nepakeitė scenos.
„Naktis ant pliko kalno“ buvo viena iš labiausiai bauginančių sekų, kurias studija kada nors animavo, iš esmės tai buvo požemio vizija, įkvėpta to paties pavadinimo dainos. „Pragaro ugnis“ iš jo ima daugiau nei kelis vaizdinius ženklus ir tik prideda sudėtingesnį pasakojimą.
duTai gali būti religinio veidmainystės alegorija
Kažkas neseniai aptarta apie seką yra tikimybė, kad Frollo ir jo vidinė suirutė atspindi daugelio fanatiškų minčių veidmainystę . Frollo turi mintį, kad jo troškimai dėl Esmereldos nėra jo kaltė ir kad jei jis negali jos turėti kaip savo, tuomet ji turi būti įmesta į pragaro ugnį - ne visai tai, prie ko ateitų sveiko proto žmonės.
Jis taip nenori sutikti, kad net dievobaimingas Dievo žmogus gali nepasiekti, kad jis nori sudeginti visą Paryžių, kad išvalytų miestą nuo JO nuodėmės.
1Scenos versija yra kažkaip intensyvesnė
„Off-Broadway“ scenos pastatymas Notre Dame kuprotas iš knygos paima daug daugiau nei originali versija, tačiau net ir šioje naujoje terpėje „Hellfire“ vis tiek yra parodos dalyvis. Bet kaip sekasi sceninei sekos versijai, palyginti su animacine?
Trumpas atsakymas yra mažiau yra daugiau. Laidoje Frollo vaizduojamas kaip arkidiakonas, koks jis yra romane, ir jo istorija yra labiau išbaigta nei Quasimodo. Kadangi auditorija turi daugiau laiko jį suprasti, jo emocinė suirutė yra sunkesnė. Be abejo, padeda ir Patricko Page vaizdavimas.