Kaip piešti komiksus: patarimai ir gudrybės pradedantiesiems

Kokį Filmą Pamatyti?
 

Norite išmokti piešti savo komiksus? Čia yra keletas šaltinių ir paprastų patarimų, kuriais norintys menininkai gali tobulinti savo kūrybinį procesą.





Šiais laikais karikatūristams ir komiksų kūrėjams lengviau nei bet kada pasidalinti savo vizija su pasauliu. Interneto dėka menininkams ir rašytojams nereikia laukti, kol laikraščių ar komiksų kompanija priims jų kūrybą - jie gali tiesiog patys juos paskelbti savo svetainėje ar tokioje internetinėje platformoje kaip „LINE Webtoon“ ir pasiekti tūkstančius, jei o ne milijonai skaitytojų.






Žinoma, vien tai, kad karikatūristams prieinamos priemonės išaugo įmantriau, dar nereiškia, kad komiksų kūrėjai gali tikėtis, kad tai padarys internetas viskas jiems. Karikatūrų kūrimui reikalingas talentas ir atkaklumas, ir vargu ar galima tikėtis paleisti sėkmingą internetinį ar internetinį grafinį romaną, prieš tai neįvaldžius įgūdžių pasakoti istoriją komiksų ar komiksų forma.



Tęskite slinkimą, kad galėtumėte toliau skaityti Spustelėkite žemiau esantį mygtuką, kad pradėtumėte šį straipsnį greita peržiūra.

Susijęs: LINE „Webtoon“: kaip lengvai paskelbti savo komiksą internete

Laimei, yra daugybė patarimų ir gudrybių, kuriuos animacinių filmų kūrėjai gali panaudoti, kad padėtų jiems nukreipti miglotą idėją ir kai kurias lazdas į akį traukiančią nuoseklių pasakojimo skydelių seriją, kuri skaitytojams leis vartyti puslapius (arba spustelėti pelę Raktas). Štai keletas populiarių patarimų ir gudrybių pradedantiems komiksų kūrėjams ir karikatūristams.






Išsiaiškinkite savo idėjas prieš piešdami komiksą

Praktiškai visi pasakotojai, karikatūristai ar kiti asmenys sutinka, kad prieš pradedant rengti maketus, verta žinoti, kokia yra jūsų istorija. Įpraskite nešiotis užrašų knygutę ir pripildyti ją idėjų. Sugalvokite veikėjų eskizus, nustatymų idėjas ir išsiaiškinkite, kur norite, kad jūsų istorija nukeliautų, kaip norite, kad jūsų personažai būtų užginčyti ir kaip jie turėtų tobulėti.



Kai jūsų idėjos bus sukauptos tiek, kad jūsų galvoje istorija būtų aiški, parašykite scenarijų. Scenarijaus detalumas gali skirtis priklausomai nuo jūsų darbo - kai kurie komiksų kūrėjai mėgsta kurti pilnaverčius Holivudo stiliaus scenarijus, o kiti - su išsamiais metmenimis. Šiaip ar taip, turėdamas kai kurie scenarijus bus naudingas vadovas, kai ateis laikas piešti komiksą - ir atminkite, kad scenarijų visada galite pakeisti, kai istorija vystosi.






Atraskite piešinį per procesą

Matthew Childersas yra komiksų menininkas, pats išleidęs keletą komiksų, įskaitant Dėlionės pasaulis, nuotykiai celiuliozėje, ir Mėnulio medžiotojai: pasakos apie upės liaudį. Savo svetainėje jis pateikia keletą patarimų, kaip greičiau piešti - kažkas kritiško, kai ateina laikas nupiešti 20 puslapių komiksų knygas su 4-5 skydeliais (ar daugiau) kiekviename puslapyje.



Susiję: „Ozo burtininkas“, „Stebuklų šalis“ ir „Peter Pan“ susivienijo viename epiniame komikse

Pasak Childerso, prieš piešdami komiksus, menininkai turėtų pradėti nuo plano, geriausia, kai ant lipnių lapelių surašomi greiti miniatiūrų eskizai. Tai padės karikatūristams greitai įgyvendinti savo idėjas ir vėliau redaguoti. Greitis ir srautas taip pat yra labai svarbūs Childersui, kuris skatina menininkus surašyti savo maketus ir atrasti tai, ko jiems reikia piešti, o ne griežtų formų ar formų.

Childers taip pat pataria menininkams per daug negryninti ar redaguoti maketų, verčiau piešti paskutines iliustracijas. Vėlgi, jis ragina menininkus ne per daug apsunkinti procesą, bet išsiaiškinti piešiamų personažų ir objektų rėmus ir faktūras, kai jie pradeda formuotis puslapyje. Galų gale jis pabrėžia, kad menininkai turėtų sutelkti dėmesį į pasakojimą kuo geriau - ne tobulai.

Sukurkite mėgstamus piešimo nustatymus

Kryystna Baczynski yra iliustratorius, komiksų dailininkas ir dizaineris. Jos komiksas Paduok mane žemyn buvo nominuotas geriausiam trumpametražiui 2016 m. „Eisner“ apdovanojimuose. Baczynskis ragina pradedančius karikatūristus ir komiksų iliustratorius pastatyti savo komiksus ir komiksus tose vietose, kurias jiems patinka piešti. Karikatūristams, mėgstantiems piešti laukinius gyvūnus, gali patikti kurti komiksus, pastatytus džiunglėse, o dailininkai, gabesni piešti architektūrą, gali norėti pasakoti savo istoriją miestuose.

Susijęs: Kaip nepavykęs „Webcomic“ padėjo sukurti „MARTIAN“

Kadangi animacinių filmų kūrėjai ir komiksų dailininkai vėl ir vėl piešs tuos pačius nustatymus keliose plokštėse, Baczynskis atkreipia dėmesį, kad sukūrę dekoraciją, kurią mėgsta piešti, jie gali suteikti sau pranašumo.

Praktikuokite kasdien tobulindami silpnąsias savo meno sritis

Kita vertus, komiksų dailininkas ir dailės mokytojas Robertas A. Marzullo ragina karikatūristus ir kūrėjus sutelkti dėmesį į dalykus, kurių jie negali lengvai ar gerai nupiešti, ir kiekvieną dieną praleisti laiką tobulindami tas sritis. Kas tie dalykai tiksliai priklauso nuo menininko - vieni menininkai buvo apkaltinti tuo, kad nelabai moka piešti kojas, o kitiems gali būti sunku piešti daiktus ar daiktus, pavyzdžiui, medžius ar knygas. Nusistatę šias problemines sritis ir įgiję jose patirties, karikatūristai neužstrigs, kai jiems bus neišvengiamai reikalinga tuos dalykus kažkada nupiešti.

Mokykitės iš piešimo pamokų

Gaunant instrukcijas, kaip patobulinti silpnąsias savo technikos sritis, taip pat gali būti naudinga lavinant meninius įgūdžius. Tiesa, ne visi gali sau leisti lankyti meno mokyklą, tačiau interneto dėka „YouTube“ ir nemokamose svetainėse gausu meno pamokų.

„Indie“ komiksų atlikėjas ir siužetinės dailininkės Joe Catapano siūlo nemokamas piešimo pamokas apie viską, pradedant rankų piešimu, baigiant motociklais ir baigiant sci-fi stiliaus sportiniais automobiliais. Jis netgi siūlo (nemokamą) nuoseklią komiksų kūrimo pamoką. Nors mokymasis per kompiuterį nėra tas pats, kas mokymas asmeniškai, jūs tikrai galite pasirinkti keletą puikių būdų ir parodyti sau, kaip norite tobulinti savo amatą.

Gaukite konstruktyvios kritikos

Robertas A. Marzullo (ir daugelis kitų profesionalių menininkų) ragina besikuriančius komiksų dailininkus, karikatūristus ir iliustratorius reguliariai ieškoti ir išmokti konstruktyviai kritikuoti savo meno kūrinius ir vaizdinius pasakojimo sugebėjimus. Kritika nebūtinai turi būti garsaus komiksų dailininko (nors daugelis menininkų ieško tokių menininkų kritikos per komiksų konvencijas).

Nors pradedantiesiems karikatūristams gali nepatikti kritika, kuri nurodo jų darbo trūkumus, Marzullo pabrėžia, kad anksčiau ar vėliau profesionalas atkreipia dėmesį į menininko kūrybos trūkumus, todėl labai svarbu, kad jie išmoktų tokią kritiką priimti anksčiau nei vėliau.

Natūralu, kad pradedantis komiksų dailininkas neketina išmokti visko, ką jam reikia žinoti, tik iš aukščiau pateiktų patarimų. Nepaisant to, kiekvienas animacinių filmų autorius, iliustratorius ar komiksų menininkas turėtų tam tikru momentu įtraukti šias strategijas ir įpročius į savo kūrybinę rutiną - taip labiau tikėtina, kad apie savo svajones gali būti geriau pranešama pasitelkiant geriausias galimybes. internetinis ar nepriklausomas grafinis romanas!